El museo ICO ha inaugurado este miércoles la exposición ‘La línea como sueño de arquitectura’ compuesta por 12 obras y 12 proyectos del pintor, escultor y grabador Pablo Palazuelo –dibujos, croquis, acuarelas, maquetas y esculturas– y obras de las Colecciones ICO, del MINCARS y del Museo ThyssenBornemisza, como se ha explicado en la presentación de la misma.
La exposición, que se podrá visitar hasta el 7 de mayo, plantea un recorrido a través de la carrera de este representante de la abstracción geométrica del siglo XX, mediante una selección de obras y proyectos que ilustran la relación establecida entre la arquitectura y su producción artística.
En concreto, la muestra se estructura en nueve ámbitos que abarcan desde la etapa formativa y las primeras influencias del artista, hasta sus diseños de mobiliario para el entorno doméstico o las obras concebidas para la escala urbana. Asimismo, la exposición recorre una trayectoria con referencias a laberintos, tránsitos, cerramientos, límites y vidrieras.
«Todos guardamos esos dibujos de los que estamos más orgullosos durante la carrera, eso es lo que encontramos, su carpeta junto a la de su hermano, muchos de esos dibujos son los que se exponen», ha señalado en rueda de prensa la comisaria de la exposición Teresa Raventós-Viñas.
Las obras –custodiadas por la Fundación Pablo Palazuelo– han permanecido inéditas hasta su catalogación por parte de los comisarios y se muestran por primera vez al público. «Hemos puesto mucho interés en el desarrollo expositivo, además de la exposición de obras queremos mostrar una cantidad de dibujos del proceso de la elaboración de la obra que muchas veces no se conoce ni se muestra, es interesante tanto para la gente como para las generaciones futuras», ha añadido Raventós-Viña.
La muestra también está comisariada por Gonzalo Sotelo-Calvillo, autor de la tesis doctoral ‘Análisis de la geometría de Pablo Palazuelo desde la visión del arquitecto’ que, defendida en la Universidad Politécnica de Madrid en 2015, sirve de base para el recorrido expositivo.
«El método creativo de Palazuelo guarda una asombrosa similitud con la metodología del proyecto arquitectónico, atravesando una serie de etapas gráficas que le conducían progresivamente desde los bocetos iniciales hasta los planos más definidos de materialización», ha señalado Sotelo.
PABLO PALAZUELO Y SU TRAYECTORIA Como se ha explicado en la inauguración, el artista fue formado –de manera interrumpida por la Guerra Civil– en la ‘City of Oxford School of Arts and Crafts’, donde su obra artística pasó de lo figurativo a lo abstracto, ya que fue influenciada por Paul Klee y el misticismo oriental.
A lo largo de su trayectoria, expuso en las galerías más prestigiosas de Francia, Basilea, Estados Unidos y España, tanto pinturas como grabados y esculturas, disciplina que empezó a desarrollar plenamente a partir de 1977.
Sus obras se encuentran en museos como el ‘Carnegie Museum of Art de Pittsburgh’ en Pensilvania, donde expuso regularmente; la Fundación ‘Juan March’; el ‘Museo Nacional de Arte Moderno’ de París; el ‘Museo de Arte Abstracto Español’ de Cuenca y el’ Museo Guggenheim’ de Bilbao, entre otros.
Además, recibió la Medalla de Oro al mérito en las Bellas Artes en 1982, el ‘Premio Nacional de Artes Plásticas’ junto con Cristina Iglesias en 1999 y el Premio ‘Velázquez’ en 2004.
Fuente: (EUROPA PRESS)
